內容摘要：文章著重探討的是通過藝術教育開發多元智能，試圖為藝術教育的發展提供新的依據，為多元智能的開發提供新的思路，為豐富課堂教學提供借鑒，同時也嘗試著為藝術教育向更深更廣的領域發展貢獻微薄之力。

關鍵詞：藝術教育多元智能開發新視角

現代教育是一種素質教育。素質教育不是某一種教育的片面發展，而是受教育者的品德、智力、審美、體能體魄、操作技能等的全面培養和提高，它離不開融合著感性與理性、自由和規范、功利與超功利的藝術教育形式。

一、藝術教育的現狀分析

長期以來，學校藝術教育的理論研究始終是我國教育理論研究的一個盲點，學校藝術教育的實踐更是基礎教育的一個薄弱環節。這一方面是由于在學校教育中，藝術教育的價值和功能遠未得到應有的肯定與發揮；另一方面是由于學校藝術教育理論自身的局限，使學校藝術教育處在一個從屬的地位，藝術教育被看作是開發智力、陶冶情操、提高文化素質的一種輔助工具，一直未能擺脫技術工匠式教育的舊有模式，藝術教育自身的主體地位與其獨特的功能和價值則遠未得到認識與挖掘。再加上教育理論研究與實踐工作者自身的局限，而從事美育與藝術教育的工作者對學生發展的認識未達到宏觀的教育理論高度。因此，雖然藝術對學生的發展起著深刻而全面的作用，但遺憾的是缺乏科學的理論支撐，使得我們對藝術教育的價值和功能的論述缺乏說服力，在實際操作時也就容易被納入德育、智育的軌道，或者是成為極少數特長生的教育。

我們常說藝術與人類社會的發展密切相連，它為培養適應未來社會發展的、全面的、復合型的人才發揮著不可替代的作用。那么在藝術教學中究竟要培養學生哪些良好的精神和情感品質？藝術教育到底要發展學生何種藝術能力等等，我們無法做具體的闡釋。可以說缺乏一套完整的、令人信服的、具有實踐指導意義的理論支持，這恐怕就是藝術教育的軟肋。然而，多元智能理論的到來為藝術教育提供了最好的詮釋。藝術教育促進人多種潛能的開發，這些潛能具體是指什么？美國心理學家霍華德·加德納（HowardGardner）教授創建的多元智能理論(簡稱MI)給了我們答案。

[論文關鍵詞]接受關學幼兒藝術教育美術欣賞啟示

[論文摘要]通過解析一次大班幼兒美術欣賞活動，筆者認為，接受美學中幾個重要理論可以解釋這次活動之所以取得成功的原因：“讀者第一性”理論啟示教師要讓幼兒成為藝術欣賞活動的中心；“期待視野”理論啟示教師要充分調動幼兒的原有經驗：“讀者參與作品”理論則啟示教師要為幼兒提供創造性表現的機會。

接受美學又稱接受理論，是20世紀60年代德國康士坦茨大學教授姚斯、伊瑟爾等美學理論家創立的一個美學派別。他們以解釋學和現象學美學為理論基礎，從研究文學史人手。打破傳統的文學理論，將美學實踐中讀者、作者和文本的地位和功能重新定位，提出了“讀者中心”的思想。姚斯認為，不同時代的讀者對作品的理解是不一樣的，作品的價值由讀者的理解而定，作者在創作時應考慮讀者。接受美學在上世紀80年代傳入我國，并對我國的美學研究和發展產生了重大影響。此后，隨著人們對它認識的深入，它又給我國的教育理論和教育實踐以諸多有益的啟示。

美術欣賞是幼兒園目前較為常見和十分重要的一種藝術教育活動，其主要目的是發展幼兒的審美能力，即感知美、體驗美和創造美的能力。與文學接受一樣，幼兒美術欣賞也是一個藝術接受的過程，其中“讀者”即幼兒，“作者”即美術作品創作者，“文本”即美術作品。所不同的是，這里的“讀者”身心尚未發展完善，他們的接受需要在教師的引導下才能更好地進行。那么，如果將接受理論的主要思想納入幼兒美術欣賞活動中，我們能否獲得更好的教育效果，讓幼兒更好地感知美、體驗美和創造美呢?以下案例呈現的是某幼兒園大班的一次美術欣賞活動，它將給予我們一些啟示。

大班美術欣賞活動：凡·高的油畫《向日葵》

活動背景介紹：此次活動之前，該班幼兒在很長一段時間里都在探索“用油畫棒表現不同質感的物體”。長期的單一探索使幼兒創作興趣逐漸降低，他們只求用油畫棒表現物體奇特的質感，不求造型、配色和構圖上的整體美感，畫面也嚴重脫離現實。

內容摘要：影視藝術教育和音樂美術教育等一樣，是當代中國藝術教育不可或缺的重要組成部分。影視藝術教育的全面普及，是提高整個受眾的文化素質和藝術修養的捷徑，也是提高我國影視藝術創作水平的必由之路。

關鍵詞：影視藝術教育普及國民素質創作水平對策

隨著新時代的來臨，藝術素質教育的價值愈來愈被人們看重，藝術教育的范圍也遠比過去擴大，除音樂、美術、舞蹈、戲劇等傳統藝術教育之外，我們已經無法回避影視藝術教育的迫切問題。站在21世紀的門檻上看待藝術教育，就不能不談影視藝術教育。

一、普及影視藝術教育是快速提高整個受眾的文化素質和藝術修養的捷徑

影視作為一種視聽語言藝術及大眾化的藝術表現形式，和繪畫、音樂、文學等其他藝術相比，其受眾人數在全球范圍內占絕對第一，公眾的接受性是其他藝術形式難以望其項背的。西方曾有實驗證明：沒有電視，人們幾乎無法生活下去，人們對于電視的依賴已達到很深的地步，其實質是電視文化對人類生活的影響力。但是廣大受眾的影視鑒賞水平還有待提高。人們只是膚淺片面地對劇情進行理解，對深層次的主題表達理解不到位，使優秀文化不能準確傳播和吸收，而一些糟粕文化卻乘虛而入。有些影視語言的表達手法使受眾只是門外看熱鬧。這么龐大的、每天都在欣賞影視藝術的受眾群體，影視藝術鑒賞水平亟需提高。

繪畫、音樂、文學等其他藝術教育在中小學及全社會都已經普及，而最具有大眾化生活化且集成了繪畫、音樂、三維技術、化裝、表演、文學、攝影、燈光、編輯等眾多門類的影視藝術，卻還沒有普及。要想快速提高整個受眾的文化素質和藝術修養，就一定要普及影視藝術教育。也只有普及了影視藝術教育，人們才能真正準確地吸收影視藝術中的優秀文化，拋棄垃圾文化，提高整個受眾的文化素質和藝術修養，這有利于加強精神文明建設，創建和諧社會。

[論文關鍵詞]大學影視藝術普及教育方法手段

[論文摘要]大學影視藝術普及教育目的使大學生提升審美期待、提高審美趣味、提高審美能力、激發審美感情、強化人文素質，實現目的最優化教學方法有課堂講授、現場觀摩、實驗實踐、考試檢驗，以及問題式教學法、作業式教學法、話題教學法、綜合方法論教學法、學術研究法。最有效教學手段有影視欣賞室、影視欣賞課件。

影視藝術教育是以電影、電視藝術品為教育媒介，面向普通觀眾和受教者，以區別于影視的制作教育而納入素質教育的一種教學定位。影視藝術教育包括社會教育和學校教育兩種方式，學校教育又分為大學影視藝術教育、中小學影視教育兩個層次和培養影視藝術制作者(專業教育)、影視藝術欣賞者(普及教育)兩個目標。

我國影視藝術教育歷史發展形態和我國影視藝術發展形態基本吻合，目前的現狀是：影視藝術教育的社會教育弱于學校影視藝術教育，而學校影視藝術教育中的大學影視藝術教育又弱于中、小學影視藝術教育。大學影視藝術教育中的普及教育又弱于專業教育。針對這些急需解決的難題。重中之重是要構建好大學影視藝術普及教育課程體系的前提下．對大學影視藝術普及教育教學方法與手段進行研究，以期實現大學影視藝術普及教育的課程目標。

一、大學影視藝術普及教育課程的主要特點和教學目標

對大學影視藝術普及教育教學方法與手段進行研究，首先要分析、明確大學影視藝術普及教育的課程性質和教學目標。

內容摘要：數字化為設計藝術帶來了新的造型語言及新的表達方式，實現了海量信息交流與共享，極大地方便了藝術教育的創新培養，也必將對藝術設計及其教育產生深遠的影響。數字化作為一個全新的概念必將在現代藝術設計教育中發揮更大的作用。

關鍵詞：數字化藝術教育創新教育

電腦的普及與互聯網的應用將人類社會推進到了信息時代，全球經濟一體化的到來和數字化生存方式的出現必將沖擊到設計藝術領域。隨著計算機、數碼相機、數碼攝像機等數字化設備在藝術教育領域中被廣泛應用，以計算機為核心，運用多種數字化技術手段駕馭藝術表現形式的新型教學模式應運而生。它給我們的設計理念、設計方式帶來巨大的革命。海德格爾指出：“倘若我們沉思，我們就要追問現代的世界圖像。”數字化技術使人類對世界的把握已經突破語言的抽象概括而更為直觀、更為圖像化了。體現高科技的數字化藝術手段，將感性的認識理念用嚴密的數學方法組織起來，并對美術設計要素進行理性化控制的數字化藝術教育必將給人們帶來新的觀念、新的思維，以及新的設計思想。

一、數字化發展的必然與現狀

現代數字化技術所提供的產品使我們的生活以前所未有的真實圖像面目呈現在人們面前。首先是信息載體的數字化，書籍印刷，作為幾百年來最主要的信息載體，將逐漸被比特運算的方式所取代，即實現知識的數字化。這種變革使知識可以以更簡單的方式傳播，以更大的容量存取，以更低廉的成本讓人們獲取知識。信息技術不僅可以實現文字、圖像、聲音的數字化，還可將人類世界的一切物質以數字化的形式表示。其次，通信方式的數字化使信息能夠突破國界、文化及時空的限制而任意傳播，互聯網的開通使世界變為一個地球村。數字化的進程已經在我們面前展開，而這勢必導致人類的一切文明都必須轉化成批量的資訊信息。只有這樣才能通過各種新的數字媒體，以數字方式傳輸。甚至可以這樣說，任何不能轉化輸送的事物都將面臨被淘汰的危險。而作為一名教育者，更應該具備將知識轉化為電腦語言的能力，并為人類幾千年來沿襲的教育加入新的概念及內涵。

二、數字化帶來的影響